ホリー＆やぶちゃんの祗園恋物語
放送日　2026年１１月２日　月曜日
毎週月曜日　午後８：００～

◆前半は・・・・
祇園恋物語ファミリーの"歌う陶芸家"ぐっち（山口ヒデミツ）です！

2016年10月以来、なんと10年ぶりのご出演！
ヒット曲を多数生み出してきた作曲家・都志見隆（すしみ たかし）さんです！

まずは、ラジオネームナポレオンフィッシュさんからいただいたおたよりをご紹介
「ホリーさん、ヤブちゃん、こんばんは！
今度ゲストに作曲家の都志見隆さんが来られるとのこと。
都志見さんといえば『最後の雨』ですね！
他にどんな曲を作曲されているのかも気になりますが、
曲を作られたエピソードや裏話が聞きたいです！」

『最後の雨』誕生の裏側：
「カラオケで自分がカッコつけられるバラードが欲しかった」
通常、J-POPの楽曲制作は「曲（メロディ）」が先で、
後から歌詞をつける「曲先（きょくせん）」が多いそうです。

中西保志さんのデビュー曲は、
鈴木キサブローさん作曲の『愛しかないよ』（3連ブルース調の楽曲）。
そして、2枚目のシングルとして制作されたのが『最後の雨』でした。

都志見さん：
「次の曲はどうしようかという打ち合わせの時に、
『バラードでいきたい』という話になりました。
実は当時、僕自身がカラオケに行った時に
"女性の前で歌って一番カッコつけられる自分のバラード"が
ヒット曲として欲しいなと思っていたんです（笑）」

当時、上田正樹さんの『悲しい色やね』（作詞：康珍化さん）のような
大人の哀愁漂う楽曲をリスペクトしていたという都志見さん。
作家として「自分もあんな歌を書きたい」という熱い想いがあったそうです。

そこに登場したのが、ゴスペルやスティーヴィー・ワンダーなどを歌いこなし、
圧倒的な歌唱力を持っていた中西保志さんでした。

都志見さん：
「中西くんのような素晴らしい歌い手に出会えて、
『この人に最高のバラードを書こう！』と思ったのがきっかけです。
僕の『歌いたいバラードが欲しい』という思いと、
それを表現してくれるボーカリストの出会いがぴったりハマったんですよね」

ヒット曲は「楽曲×ボーカリスト×時代」の三位一体
『最後の雨』が大ヒットした後、都志見さんの元には
「『最後の雨』みたいな曲を書いてほしい」というオファーが殺到したそうです。
しかし、都志見さんは「それは無理です」と答えると言います。

「なぜなら、『最後の雨』は中西保志が歌ったからヒットしたから。
同じ曲を別の人が歌ってヒットしたかと言われたら、それは分からない。
楽曲、ボーカリストの力、作詞家、ディレクター、
すべてを巻き込んで引き寄せた中西くんの歌声があったからこそ、
あの名曲が生まれたんです。やっぱり"歌い手ありき"なんですよね」

実はホリーも、中西さんが同志社大学時代（アマチュア時代）に
ライブでスティーヴィー・ワンダーを完璧に歌い上げている姿を目撃

ヒット曲という「十字架」原曲を崩さずに歌い続ける凄さ
中西保志さんは1992年のリリース以来、何万回と『最後の雨』を歌い続けています。
「長く歌っていると、どうしてもフレーズを崩したり、タメて歌ったりしがちですよね。
でも中西くんの凄いところは、30年前当時の"ふわり"や
リズム、キーを全く崩さずに歌うところなんです」

リスナーやファンの皆さんは、30年前の思い出（当時の恋や失恋など）を胸に
コンサートへ足を運びます。その時に原曲と違う歌い方をされてしまうと、
思い出の景色が薄れてしまうことも......。

「本人としては何万回も歌っていて飽きることもあるかもしれない。
新曲を出しても『最後の雨を歌って』と言われる。でも、ヒット曲という"十字架"を背負い、
当時のままのキー（最高音のHi  A/ラ）で崩さずに歌い続ける。
それこそが歌手の使命であり、本当に素晴らしいことなんです」

今夜の1曲：前川清『しばらくはここにいよう』
都志見隆さんが手がけられた大人の名曲です！
前川清さんのシングル『悲しみの終わりに』のB面

実はこの曲、ホリーさんが歌ったところ、
私ぐっちがひと目（ひと聴き？）惚れ！
家に帰って猛練習し、今では自分の歌かのように歌わせていただいている

◆後半は・・・・
『しばらくはここにいよう』
作詞・伊集院静さん

をはじめとする素晴らしい作家の方々との楽曲制作エピソードや、
音楽に対するこだわり、
そして人生の「これからの10年」についての深みのあるトークをお届けします。

1.「小説家が書く詩」の圧倒的な心地よさ
音楽を作るとき、どうしても気になってしまうのが「言葉とメロディのフィット感」です。
作詞家さんによっては、時に言葉をコネクリ回したような、
主張の強い歌詞を作られることもあります。
ですが、五木寛之さんや伊集院静さんのような「小説家」が書く詩は、
本当に柔らかい言葉で描かれていて、スッと心に入ってくるんですよね。

「一番メロディが張るところに、発音しにくい言葉や『んー』『のー』を入れる作詞家さんもいる。
字面は良くても歌ってみたら気持ち悪い...なんてこともあるんです。
でも、小説家の方の詩にはそれがない。」

例えば、カップリング曲となった『しばらくはここにいよう』。
都志見さんが先にメロディを書き、手描きの原稿で詞を見せてもらった際、ほぼ直すところがなく、
少し譜割りをいじった程度で完璧だったそうです。

歌っている本人（前川さん）もすごく気に入っていて、歌っていて本当に気持ちがいい。 
サビの 「ウェララララララ...」 と
盛り上がるところにどんな詩がつくのか?　そこに作詞家の真価が問われるわけですが、
一切の無理がない。

『悲しみの終わりにも』という楽曲も同様です。 東日本大震災から歳月が経ち、
「悲しみにも一つ、終わりをつけることが大切ではないか」という想いが込められた詩。
そこには作詞家としての「してやったり感」や「書いてやったぞ」という余計なオーラがなく、
本当に心に響く素晴らしい詩でした。

2.萩田光雄さんのアレンジと「ラララ」のデモテープ
楽曲の制作過程でのアレンジ（編曲）のお話も非常に興味深いものでした。

今回の楽曲は、敬愛する萩田光雄さんにアレンジを手掛けていただきました。 
実は、デモテープの段階でほぼ完成形が出来上がっており、
萩田さんからも「こんなに出来上がってたら、もうやることないじゃん！」と言われるほど（笑）。

それでも実際の完成品は、弦（ストリングス）の響きなどを含め、
まったく別次元の素晴らしいサウンドに仕上がっています。

最初「ラララ...」で歌われたデモテープを聞かされたとき、
そのメロディラインの美しさに衝撃を受け、
「お願いだからそのデモテープを聴かせてほしい！」と
頼み込んだという秘話も飛び出しました。

3. 京都・祇園の夜と「お酒」のルール
普段飲みに行かれる際、だいたい夕方5時頃からスタートすることが多いのだとか。
「5時-7時半」や「6時-9時」にはサッと切り上げて帰るのが健康的で一番理想。
やぶちゃん　はじまりは5時　終わりは日付が変わります
今回は10年ぶりに京都・祇園の馴染みのお店「NEST」へ。 
今回は月曜日のお休みを特別に開けていただき、
10年ぶりの祇園の夜をじっくり堪能することになりました。

4.これからの10年と「カウントダウン」
10年という歳月は本当にあっという間です。 
この10年の間にはコロナ禍もあり、体力の衰えを感じることも増えました。
「次の10年を考えると、78歳になる。
今までの10年と、これからの10年では、きっと『質の違い』が出てくる。
冗談抜きで、いつまで元気でいられるか分からないからこそ、
カウントダウンが始まっている感覚があるんです。」

同級生との別れなども経験する中で、
「これからの10年をまた新たに頑張っていきたい」という
強い想いを再確認する夜となりました。

◆未来に向けたまちづくりマルシェ
日　2026年11月3日（火　祝）
時 10:30-16:00
場所　大宮交通公園　京都市北区
内容
屋内ステージでの歌唱
14:35-15:05

◆祗園のライブハウス「ジョニーエンジェル」で「HOLLY NIGHT」ライブ
日時　毎月　第二　第四　木曜日　午後３時からと午後７時から
次回のライブは　１１月１２日木曜日　１１月２６日　木曜日
場所　ライブハウス「ジョニーエンジェル」
　　　　八坂神社西入る北側　　祇園ファーストビル５Ｆ
問い合わせ　075-551-2234　「ジョニーエンジェル」